Škorpión

Roy Lichtenstein

  Roy Lichtenstein
Foto: Jack Mitchell/Getty Images
Roy Lichtenstein bol americký popový umelec najlepšie známy pre svoje odvážne farebné paródie na komiksy a reklamy.

Kto bol Roy Lichtenstein?

V 60. rokoch sa Roy Lichtenstein stal vedúcou osobnosťou nového hnutia Pop Art. Lichtensteinove jasné grafické diela, inšpirované reklamami a komiksmi, parodovali americkú populárnu kultúru a samotný umelecký svet.

Skoré roky

Roy Fox Lichtenstein sa narodil 27. októbra 1923 v New Yorku ako syn Miltona Lichtensteina, úspešného developera nehnuteľností, a Beatrice Werner Lichtenstein. Ako chlapec vyrastal na Manhattane na Upper West Side, Lichtenstein mal vášeň pre vedu aj komiksy. V tínedžerskom veku sa začal zaujímať o umenie. V roku 1937 absolvoval kurzy akvarelu na Parsons School of Design a v roku 1940 navštevoval hodiny Art Students League, kde študoval u amerického realistického maliara Reginalda Marsha.

Po absolvovaní Franklin School for Boys na Manhattane v roku 1940 Lichtenstein navštevoval Štátnu univerzitu v Ohiu v Columbuse, Ohio. Jeho vysokoškolské štúdium bolo prerušené v roku 1943, keď bol povolaný a poslaný do Európy Druhá svetová vojna .



Po svojej vojnovej službe sa Lichtenstein v roku 1946 vrátil do štátu Ohio, aby dokončil svoje bakalárske a magisterské štúdium - oboje vo výtvarnom umení. Krátko učil v štáte Ohio a potom sa presťahoval do Clevelandu a pracoval ako dizajnér výkladov pre obchodný dom, priemyselný dizajnér a inštruktor komerčného umenia.

Komerčný úspech a pop art

Koncom štyridsiatych rokov minulého storočia vystavoval Lichtenstein svoje umenie v galériách po celej krajine, vrátane Clevelandu a New Yorku. V 50. rokoch 20. storočia často čerpal umelecké námety z mytológie a americkej histórie a folklóru a maľoval tieto námety v štýloch, ktoré vzdávali hold skoršiemu umeniu, od 18. storočia cez modernizmus.

Lichtenstein začal experimentovať s rôznymi predmetmi a metódami na začiatku 60. rokov, keď vyučoval na Rutgers University. Jeho novšie dielo bolo komentárom k americkej populárnej kultúre a reakciou na nedávny úspech abstraktnej expresionistickej maľby od umelcov ako Jackson Pollock a Willem de Kooning . Namiesto toho, aby maľoval abstraktné plátna, často bez predmetu, ako to robil Pollock a iní, Lichtenstein prevzal svoje snímky priamo z komiksov a reklamy. Namiesto toho, aby zdôraznil svoj maliarsky proces a svoj vlastný vnútorný, emocionálny život vo svojom umení, napodobnil svoje vypožičané zdroje až do neosobne vyzerajúceho šablónového procesu, ktorý napodobňoval mechanickú tlač používanú pre komerčné umenie.

Prejdite na Pokračovať

ČÍTAJTE ĎALEJ

Najznámejším Lichtensteinovým dielom z tohto obdobia je „Whaam!“, ktoré namaľoval v roku 1963 pomocou komiksového panelu z vydania DC Comics z roku 1962. All-American Men of War ako jeho inšpirácia. Ďalšie diela zo 60. rokov obsahovali kreslené postavičky ako Mickey Mouse a Káčer Donald a reklamy na potraviny a výrobky pre domácnosť. Pre Štátny pavilón štátu New York na Svetovej výstave v New Yorku v roku 1964 vytvoril veľkoplošnú nástennú maľbu smejúcej sa mladej ženy (upravenú podľa obrázka v komikse).

Lichtenstein sa stal známym pre svoj bezcitný humor a prefíkaný podvratný spôsob budovania charakteristického diela z masovo reprodukovaných obrázkov. V polovici 60-tych rokov bol celonárodne známy a uznávaný ako líder hnutia Pop Art, ktoré zahŕňalo aj Andy Warhol , James Rosenquist a Claes Oldenburg. Jeho umenie sa stalo čoraz obľúbenejším u zberateľov a vplyvných obchodníkov s umením, ako je Leo Castelli, ktorý vo svojej galérii predvádzal Lichtensteinove práce 30 rokov. Rovnako ako veľa pop-artu vyvolalo diskusiu o myšlienkach originality, konzumu a tenkej hranice medzi výtvarným umením a zábavou.

Neskôr Kariéra

Koncom 60. rokov Lichtenstein prestal používať zdroje komiksov. V 70. rokoch 20. storočia sa zameral na tvorbu obrazov, ktoré odkazovali na umenie majstrov 20. storočia ako napr. Pablo Picasso , Henri Matisse , Fernand Leger a Salvador Dalí . V 80-tych a 90-tych rokoch maľoval aj reprezentácie moderných interiérov domov, ťahy štetcom a zrkadlové odrazy, všetko vo svojom charakteristickom, kreslenom štýle. Začal sa venovať aj sochárstvu.

V osemdesiatych rokoch získalo Lichtenštajnsko niekoľko veľkých zákaziek, vrátane 25 stôp vysokej sochy s názvom „Údery štetcom za letu“ pre medzinárodné letisko Port Columbus v Columbuse v štáte Ohio a päťposchodovú nástennú maľbu pre vstupnú halu Equitable Tower v New Yorku.

Lichtenstein bol svojmu umeniu oddaný až do konca života, často trávil vo svojom ateliéri aspoň 10 hodín denne. Jeho prácu získali významné zbierky múzeí po celom svete a získal množstvo čestných titulov a ocenení, vrátane Národnej medaily za umenie v roku 1995.

Smrť

Lichtenstein zomrel na komplikácie zo zápalu pľúc 29. septembra 1997 v New York University Medical Center na Manhattane.

Osobný život

Lichtenstein sa oženil dvakrát. S prvou manželkou Isabel, s ktorou sa oženil v roku 1949 a rozviedli sa v roku 1967, mali dvoch synov Davida a Mitchella. V roku 1968 sa oženil s Dorothy Herzkou.