Wes Anderson

Kto je Wes Anderson?

Wes Anderson je americký filmový režisér, ktorého diela predstavujú opakujúci sa súbor hercov vrátane Luka Wilsona, Owena Wilsona, Billa Murrayho a Jasona Schwartzmana. Je známy svojráznymi, komickými filmami s chybnými postavami, s projektmi od Kráľovský Tenenbaums a Vodný život so Stevom Zissouom do Kráľovstvo východu mesiaca a Hotel Grand Budapešť . Anderson zožal úspech aj so stop-motion animovanými filmami Fantastický pán Fox a ja sle of Dogs .

Skorý život

Filmár Wesley „Wes“ Wales Anderson sa narodil 1. mája 1969 v Houstone v Texase. Jeho otec, Melver Anderson, viedol reklamnú a public relations spoločnosť a jeho matka, Texas Anne Burroughs, pracovala v realitách aj archeológii. Anderson vyrastal so svojimi dvoma bratmi Ericom a Melom, no ich rodičia sa rozviedli, keď mal Anderson osem. Keď sa Anderson snažil vyrovnať s rozpadom manželstva svojich rodičov, v škole sa často správal zle.

Časom premenil svoju energiu od šibalstva na umelecké snaženie. Mladý Anderson režíroval filmy, v ktorých hral on a jeho bratia, a natáčal ich super 8mm kamerou. Zanietene čítal, rozvinul si vášeň pre romány a pohltil ho rozprávanie. Anderson navštevoval St. John's School v Houstone, kde sa stal známym pre svoje veľké a komplexné divadelné predstavenia. Tieto inscenácie boli často založené na známych príbehoch, filmoch a dokonca aj televíznych reláciách: Jedným dielom bola verzia ponožkovej bábky z roku 1978. Kenny Rogers album Hazardný hráč .

Po ukončení štúdia na St. John's koncom osemdesiatych rokov sa Wes Anderson zapísal na University of Texas v Austine. Tam sa stretol Owen Wilson , ktorý bol autorom scenára alebo členom obsadenia takmer vo všetkých filmoch, ktoré Anderson odvtedy natočil. Anderson bol hlavným filozofom a Wilson študoval angličtinu a mali spoločné záujmy. Anderson povedal pre AMC Blog v roku 1996, že títo dvaja sa prvýkrát stretli, keď „sú spolu na hodine písania hier: táto vec, kde všetci, asi deväť z nás, sedeli okolo stola a diskutovali o hrách. A ja som vždy sedel v jednom rohu, nie naozaj pri stole a Owen vždy sedel v inom rohu, nie naozaj pri stole, a nikdy sme nehovorili celý semester.'

Po tejto hodine si Anderson spomína, že narazil na Wilsona a obaja „začali hovoriť o spisovateľoch, ale hneď sme sa rozprávali aj o filmoch,“ povedal. Interview Magazine v roku 2009. 'Vedel som, že chcem niečo robiť s filmami. Neviem, či si ešte uvedomil, že je to možnosť.' Obaja sa nakoniec stali spolubývajúcimi a pracovali na scenári pre celovečerný film, ktorý nazvali Fľaša raketa . Anderson získal titul B.A. vo filozofii v roku 1991.

Prvé filmy: „Bottle Rocket“ a „Rushmore“

pôvodne Fľaša raketa bol plánovaný ako seriózny film v hlavnej úlohe Owen Wilson a jeho dvoch bratov Luka a Andrewa. Ukázalo sa však, že oblasť vážnej drámy nie je pre nich, a začali sa viac zameriavať na prvky komediálnej zápletky, a takže scenár Fľaša raketa sa stal ťažko označeným mixom komédie, romantiky a zločinu. Vďaka prepojeniam Andrewa Wilsona vo filmovom priemysle sa skupine podarilo získať malý rozpočet a zásoby filmu. Nakoniec sa tieto ustanovenia minuli a z predpokladaného celovečerného filmu sa musel stať krátky film.

Výsledný krátky film zapôsobil na filmára menom Kit Carson a ukázal ho producentke Polly Plattovej. Carson tiež tlačil Andersona, aby sa prihlásil do filmu na filmovom festivale Sundance. Tam sa stretlo s nadšením a dostalo sa do povedomia režiséra Jamesa L. Brooksa, Prattovho partnera. Prostredníctvom svojich konexií v Columbia Pictures získal Brooks film väčší rozpočet, ktorý nakoniec dosiahol úctyhodných päť miliónov dolárov. Celovečerný film nedosiahol úspech v pokladniach, ale bol všeobecne chválený kritikmi. Anderson tiež vyhral cenu za najlepšieho nového filmára na MTV Movie Awards v roku 1996. Rovnako ako väčšina nasledujúcich Andersonových filmov, Fľaša raketa obsahoval soundtrack, ktorý zložil Mark Mothersbaugh, zakladateľ skupiny Devo. Keď film vyšiel na videu, jeho publikum rástlo.

Po Fľaša raketa Anderson a Owen Wilson začali pracovať na druhom filme, Rushmore . Príbeh sa točí okolo tínedžera Maxa Fischera, ktorý akademicky trpí, no darí sa mu mimoškolské aktivity. Max, ktorého stvárnil vtedy neznámy Jason Schwartzman, navštevuje prípravnú školu, ktorá je podobná stredoškolským rokom St. John's of Anderson. V ďalšom spojení s Andersonovým životom Max, podobne ako Anderson, vytvára prepracované hry, ktoré sa hrajú v škole.

Predseda Disney Joe Roth súhlasil s financovaním Rushmore a konečná verzia filmu vyvolala oveľa viac predpremiérových rozruchov, ako mala Fľaša raketa . Vyhlásili to asociácie kritikov v New Yorku a Los Angeles Bill Murray najlepší herec vo vedľajšej úlohe za rolu zatúženého obchodníka, ktorý nadviaže nepravdepodobné priateľstvo s Maxom. Film získal nadšené kritiky a bol predmetom širokej reklamnej kampane. Napriek tomu sa filmu nepodarilo získať veľké publikum, a hoci bol nominovaný a získal množstvo kritických ocenení, Akadémia film nenominovala v žiadnej kategórii na Oscara.

„The Royal Tenenbaums“ a „The Life Aquatic“

Úspech hlavného prúdu však nebol ďaleko. S uvedením jeho tretieho celovečerného filmu Kráľovský Tenenbaums (opäť napísané s Owenom Wilsonom), Anderson získal kombináciu kritického, kasového a akadémie, ktorá mu doteraz unikala. S hviezdnym obsadením vrátane Gene Hackman , Anjelica Houston, Gwyneth Paltrow , Danny Glover, Bill Murray , Ben Stiller a čoraz slávnejší Luke a Owen Wilsonovci, Anderson opísal film na tlačovej konferencii v roku 2002 ako „...film z New Yorku... o rodine – necitujem – géniov a o ich zlyhaní a spôsobe ich vývoja. ich rodina...“ Film zarobil na domácom trhu viac ako 50 miliónov dolárov, získal nomináciu na Oscara za najlepší scenár a tešil sa takmer jednomyseľnej chvále kritikov.

Kvôli úspechu z Kráľovský Tenenbaums , Wes Anderson dokázal na svoj ďalší film získať oveľa väčší rozpočet, celkovo 50 miliónov dolárov. Kvôli rastúcemu dopytu Owena Wilsona ako herca sa Anderson spojil s Noahom Baumbachom, aby napísal, čo sa stalo Vodný život so Stevom Zissouom . Príbeh je o oceánografovi a dokumentaristovi o divokej prírode s klesajúcou slávou menom Steve Zissou, ktorý prenasleduje nepolapiteľného – a možno aj imaginárneho – žraloka jaguára.

ČÍTAJTE ĎALEJ

Hoci je film hraný naživo, mnohé z morských živočíchov vo filme sú animované, čo znamená prvé použitie animácie v akomkoľvek Andersonovom filme. Anderson opäť najal Billa Murrayho, s ktorým v roku 2002 urobil rozhovor The Telegraph zavolal „niekoho, koho s najväčšou pravdepodobnosťou opíšem ako génia“, aby vo filme účinkoval, ale tentoraz ako hlavnú rolu.

The Life Aquatic predstavovalo najväčšiu výzvu pri natáčaní, ktorej Anderson čelil, ako je podrobne uvedené v a New York Magazine rozhovor: „Dostali by ste všetkých týchto pirátov na jednu loď a potom by ste dostali hlavných aktérov na miesto a loď umiestnili za nimi, aby divák mohol získať určitú perspektívu v rozsahu, s ktorým sme pracovali, a lode sa vznášajú späť a ďalej, a kým všetko pripravíte, slnko zanikne.' Pri svojom uvedení v roku 2004 sa film stretol so zmiešanými kritickými recenziami a dokonca dostal určitú kritiku od hlavnej skupiny fanúšikov, ktorých Anderson získal od vydania Fľaša raketa .

Tiež v čase The Life Aquatic Po vydaní si mnohí kritici začali všímať dôležitosť otcovských postáv v Andersonových filmoch. Rushmore ukázal, ako sa mladý Max Fischer pokúša identifikovať s úspešným obchodníkom, Kráľovský Tenenbaums sa točil okolo kedysi slávneho právnického patriarchu, ktorý sa desiatky rokov nezapájal do svojej rodiny. The Life Aquatic Príbeh sa zaoberal postavou menom Ned Plimpton (Owen Wilson), ktorá sa snažila zistiť, či je Zissou jeho dlho strateným otcom.

V reakcii na to Anderson uvažoval New York Mag : 'Nakoniec som si uvedomil, že je to pravý opak toho, s čím som naozaj vyrastal, a pre mňa je v tom niečo exotické... Priťahujú ma postavy otcovských postáv, ktoré sú nadživotnými ľuďmi, a hľadal som takých mentorov, takže s nimi mám vzťah. Ale nie sú mojím otcom.“

„Darjeeling“ a „Mr. Fox'

Anderson čoskoro začal pracovať na ďalšom filme. Kolega režisér a fanúšik Martin Scorsese, ktorý kedysi označil Andersona za „ďalšieho Martin Scorsese “ v rozhovore s Esquire a pomenoval Fľaša raketa jeden z najlepších filmov 90. rokov – povzbudil svojho priateľa, aby vo svojom ďalšom filme preskúmal Indiu.

Anderson si túto radu vzal k srdcu a spojil ju s ďalšou túžbou: „Chcem si písať s Romanom [Coppolom] a Jasonom [Schwartzmanom],“ povedal New York Magazine v roku 2007. Aby dosiahli oba tieto ciele, Anderson, Coppola a Schwartzman nastúpili v Indii do vlaku, „aby nakrútili film a snažili sa ho zahrať. Snažili sme sa byť filmom skôr, ako existoval“. Výsledkom bol rok 2007 Darjeeling Limited , v hlavnej úlohe Schwartzman, Owen Wilson a Adrien Brody. Film sa točí okolo troch odcudzených bratov na ceste vlakom cez Indiu v snahe o opätovné spojenie. Kritické recenzie boli opäť zmiešané.

Vo svojom ďalšom filme sa Anderson vrátil k svojej detskej tendencii oživovať svoje obľúbené príbehy. Fantastický pán Fox (2009) je stop-motion animovaná funkcia založená na Roald Dahl rovnomenná kniha. Hrá v obvyklom súbore Andersonových hercov, vrátane Murraya, Owena Wilsona a Schwartzmana George Clooney a Meryl Streep , ktorí vyjadrujú rôzne lesné zvieratá, ktoré sa spájajú, aby bojovali proti zlému farmárovi. Tento film sa stretol s oveľa širším ohlasom kritikov ako Darjeeling Limited a pridal sa Kráľovský Tenenbaums ako ďalší film, ktorý získal Oscara v Andersonovej filmografii.

Oscara za „Grand Budapest Hotel“

Nasledovali ďalšie výrazne štylizované ansámblové projekty v podobe Kráľovstvo východu mesiaca v roku 2012 a komerčne úspešný Hotel Grand Budapešť v roku 2014, pričom posledný menovaný získal Zlatý glóbus za najlepší film, muzikál alebo komédiu. S obsadením, ktoré vystupovalo Ralph Fiennes , F. Murray Abraham a Tilda Swintonová , Budapešť získal tiež neuveriteľných deväť nominácií na Oscara, pričom Anderson dostal svoju prvú réžiu na Oscara. Na samotnom ceremoniáli bol film ocenený za svoje ohromujúce vizuálne výjavy, ktoré vyhrali za make-up, kostýmy a produkčný dizajn, ako aj za pôvodnú hudbu.

Hoci Andersonove filmy majú tendenciu zahŕňať postavy, ktoré, priznal Rozhovor 'Mohol by vstúpiť do ďalšieho z mojich filmov a dávalo by to zmysel,' jeho značka trápnej a niekedy smutnej komédie zostáva pozoruhodne jedinečná. Anderson prekvital ako filmár, ktorý už roky dokáže vytvárať nezávislé filmy pod dohľadom veľkých štúdií.

'Isle of Dogs'

V marci 2018 sa Anderson vrátil do sféry stop-motion animácie s Ostrov psov. Film založený na príbehu 12-ročného chlapca, ktorý sa snaží ochrániť očné zuby svojho mesta pred pomstychtivým starostom, obsahoval hviezdne obsadenie, ktoré zahŕňalo Bryan Cranston a ďalší dlhoroční spolupracovníci, ako Murray.

Ostrov psov debutoval v odhadovanej hodnote 1,57 milióna dolárov v 27 divadlách v šiestich severoamerických mestách, čo bol najväčší začiatok kariéry režiséra, a neskôr získal nomináciu na Oscara za najlepší animovaný film.